五臺山菩薩頂康熙御制牌樓 焦瑾琦攝
晨霧漫過龍泉寺漢白玉牌坊的剎那，八百蛟龍在云中張開鱗甲，每一片石鱗都鐫刻著一卷《金剛經》。這是以整座山脈為畫軸的佛國藝術長廊——五臺山的峰巒是菩薩的蓮座，溪澗是經文的平仄，而那些深藏于青峰古剎間的造像、壁畫、碑碣、雕刻、牌匾、楹聯，則是千年匠魂與佛性碰撞出的星火。
造像藝術：泥金的涅槃
五臺山泥塑佛像最珍貴、最具欣賞價值的是唐代南禪寺和佛光寺東大殿塑像。南禪寺大殿12尊、佛光寺東大殿35尊佛菩薩像，雕塑場面宏大，人物形象分明，主仆有序，錯落有致，既有環境氛圍，又有深度和空間感。塑像造型適度，體態豐滿，色彩逼真，體現了唐代塑像風格，又略顯印度文化之痕跡。
顯通寺無量殿內的明代千缽文殊銅像，兩千只金缽在燭火中次第明滅。每只缽內浮塑七寶紋，蓮瓣邊緣的鏨刻細如發絲，萬歷年間太原匠人用三年光陰，將整部《大般若經》的梵字化作蓮花上的露珠。菩薩眉間白毫原嵌夜明珠，每逢月夜便與塔院寺白塔尖的寶頂遙相輝映，引得山間螢火皆成朝圣的信徒。
殊像寺文殊閣的蕎麥面文殊堪稱造像奇觀。明代天啟年間五臺大旱，老僧以蕎麥和蜂蜜塑成九丈法身。三百年間，無數朝拜者以指尖蜂蜜修補金身，竟令菩薩衣袂生出天然包漿，在晨昏光線中流轉琥珀光澤。這種民間信仰與造像藝術的共生，恰似臺懷鎮山民將經文刻進揉面的手掌。
壁畫遺珍：流動的佛國
南山寺大雄寶殿的元代壁畫《五百羅漢朝毗盧》，將整面山墻化作靈山法會。青金石研磨的靛藍背景上，羅漢衣帶挾著至正年間的塞外風沙。持缽者缽中繪有微縮須彌山，畫家以鼠須筆蘸金粉勾勒，須彌山頂的忉利天宮竟以透視法呈現三重檐歇山頂，檐角銅鈴細若米粒仍可辨風鐸紋樣。
金閣寺觀音殿明代水陸畫中，餓鬼道眾生腹大如鼓的造型，實為隱喻嘉靖年間晉北饑荒。畫工在青綠山水間暗藏題記：“嘉靖三十九年，畫匠王三喜食觀音土充饑七日，繪此餓鬼相”。那些扭曲的肢體既是對佛經的圖解，亦成為民間苦難的化石。
龍泉寺天王殿清代壁畫《白象入胎》別具匠心：大象四足踏著四時花卉，春牡丹、夏荷、秋菊、冬梅的花蕊皆以真金掐絲。最奇處在于夜間燭火晃動時，花影投在佛陀身上，竟如經文所言“步步生蓮”。這種將光影納入繪畫設計的巧思，令靜態壁畫生出禪機流動。
五臺山菩薩頂金剛舞法會 樊文珍攝
碑刻風華：凝固的史詩
五臺山碑碣現存1066塊，最古老的有唐代清涼寺碑。元代以后，歷代都有，尤以清代康熙、乾隆御制碑文最多。這些碑文為研究歷代寺廟建筑和佛教發展提供了可靠的依據，而且語言凝練，文辭優美。特別是康熙御制菩薩頂、碧山寺、殊像寺碑文，讀起來令人蕩氣回腸，美不勝言。
塔院寺明碑《敕建大寶塔記》堪稱石上《蘭亭序》。青石表面因常年摩挲形成包漿，碑文顏體楷書間隱約可見織錦紋底。細觀“皇帝敕建”四字，豎筆中暗藏雙鉤填金秘技，即便金箔剝落，仍能在陽光下辨出當年皇家氣度。碑陰線刻五臺山全圖，以刀代筆繪出七十二庵堂，大塔尖的相輪竟用螺旋紋表現鑄鐵工藝。
顯通寺無字碑亭內的唐代經幢，八棱柱體每面陰刻《佛頂尊勝陀羅尼經》。梵漢對照文字中，武則天新造“卍”字清晰可辨，轉輪處浮雕的飛天披帛，與敦煌220窟初唐壁畫如出一脈。最令人驚嘆的是經幢基座力士像，其肌肉線條的塊面分割法，竟暗合現代解剖學原理。
碧山寺《華嚴經》石經墻，三百塊青石板構成流動的經卷長城。北宋匠人采用“魚子紋”鑿刻法，每個梵文字母的圓弧轉折處皆布滿細密鑿點，遠觀似墨色淋漓，近看方知是十萬計的石屑光影。
雨季來臨，雨水順著經文字痕流淌，整面石墻便成為一闕會誦經的瀑布。
五臺山南山寺磚雕照壁 王文君攝
石雕大觀：具象的梵音
南山寺的大型石牌坊，面寬13米，厚1.6米，高8米，下碹三個門洞，上方形成三個樓檐，中高旁低，每個樓檐又分三層，層層內縮。中間樓檐由六塊整石組成，兩旁樓檐由四塊整石組成。椽、飛、瓦、脊俱全，斗拱重疊，猶如木構。牌樓的正背面由內向外，皆雕有題詞與對聯。
南山寺大雄寶殿前的明代《佛本生故事》浮雕墻，將整塊太行青石鑿成三十三級登天階。第一級“白象入胎”的象鼻卷起蓮花，蓮瓣上陰刻的梵文細如蚊足；第十五級“夜半逾城”的馬蹄下，飛天衣帶以透雕技法凌空飛舞，石隙間可見永樂宮壁畫《朝元圖》的線描遺風。最絕處在第三十三級“雙林涅槃”，佛陀臥像的螺髻竟用分層浮雕呈現——外層青石打磨如鏡，中層紫砂石肌理斑駁，最內層漢白玉透出溫潤柔光，三色石材疊出“法身、報身、化身”三重合一的佛境。
南山寺三進院落，三層佛殿，層層高起，院內隨處是造型優美的各種石雕，技藝嫻熟，造型生動，構圖巧妙，刀法細膩，題材廣泛。據統計有1483幅，是石雕藝術的精品，有石雕藝術寶庫之譽。
菩薩頂一百零八級石階，則在方寸間重現靈山法會的盛景。第三十六級“善財童子五十三參”全景浮雕，在七寸厚的階石上鑿出九重空間：近景海浪以魚鱗皴法呈現，中景樓閣采用焦點透視，遠景須彌山竟用鏤空雕表現云氣繚繞。更妙的是，石階兩側欄板浮雕的蓮花，每逢陰雨便滲出朱砂殘色，恍若步步踏血蓮。
龍泉寺石牌坊堪稱立體《法華經》。三層飛檐下，八百八十四條蛟龍在云霧中翻騰，龍須最細處僅發絲粗細卻不斷裂。正間匾額“峻凌霄漢”四字，以高浮雕結合透雕技法，筆畫間松柏穿云，鶴鹿隱現。匠人獨創“聽音辨石”法：鑿刻前輕擊石料，依聲辨紋理走向，方能在漢白玉上雕出纖毫畢現的龍鱗。這座石牌坊是由當時的崞縣宏道鎮石雕藝人胡明珠設計建造的。1924年工程開工，山西、河北兩省的百余名能工巧匠參加了施工，歷經六年，1930年后的金秋時節終于完工。
明月池的宋代石雕“九頭十八臂觀音”，將整塊紫砂巖鑿成鏤空經幢。觀音每只手掌心雕有不同法器，金剛杵表面的唐草紋細過發簪雕工。最令人稱奇的是，當朝陽穿過西臺頂照射石雕，十八臂影子在照壁上竟會合成千手千眼相，此等利用光影的禪意設計，堪稱北宋佛教美學的巔峰。
梵音佛樂：禪意的回響
五臺山佛樂源遠流長，是佛教文化與地域特色交融的瑰寶。它的形成是多種元素相互交織的過程。佛教自傳入五臺山，歷代高僧大德在此弘揚佛法，佛樂隨之而來。隨著時間推移，五臺山佛樂吸收了宮廷音樂的莊重典雅、民間音樂的質樸活潑。不同朝代的政治、經濟、文化交流也為其注入新的活力，例如北魏時期，佛教興盛，大量音樂人才投身佛樂創作與演奏，使五臺山佛樂初具規模，經唐宋的發展，至明清時已體系完備。
五臺山佛樂特色鮮明，首先體現在其獨特的樂器組合上。既有傳統的佛教法器如木魚、鐘鼓、鐃鈸等，用以營造莊嚴肅穆的氛圍，警示修行者時刻保持正念；又融入了笙、管、笛等民間樂器，增添了音樂的靈動與悠揚。這種組合讓佛樂既具神圣感，又不失生活氣息。
其曲調豐富多樣，分為青廟音樂和黃廟音樂。青廟音樂風格清幽淡雅，旋律婉轉細膩，如《望江南》一曲，以舒緩的節奏、空靈的音符，引領聽眾進入寧靜祥和的境界，在裊裊余音中感悟佛法的深邃。黃廟音樂則帶有濃郁的藏傳佛教特色，節奏明快強烈，旋律高亢激昂，演奏時氣勢磅礴，展現出藏傳佛教獨特的宗教情感與文化內涵，像《大召》一曲，鮮明的節奏讓人感受到藏傳佛教的熱烈與虔誠。
佛樂的唱詞多為經文，以梵語、藏語、漢語等多種語言呈現，通過唱誦，讓信眾更深入理解佛法要義，同時也傳播了佛教文化。在宗教領域，它是佛教修行的重要組成部分，早晚課誦、法會儀式等都離不開佛樂相伴。其莊重的旋律使信眾在聆聽與唱誦中，平心靜氣，專注修行，達到身心的凈化與升華，凝聚著信眾的宗教情感和精神寄托。
2006年，五臺山佛樂被列入國務院公布的第一批國家級非物質文化遺產名錄中。
五臺山羅睺寺開花現佛 王文君攝
磚雕密碼：火中映紅蓮
顯通寺銅塔基座為明代磚雕須彌座，將窯燒藝術推向極致。方磚接縫處陰刻連錢紋，每枚銅錢方孔內浮雕蓮花，蓮心嵌有朱砂燒制的陶珠。窯工秘技在于控制氧化焰：當窯溫升至1300度時突然投入濕松枝，青磚表面便泛出紫金霞光，與銅塔渾然天成。這種“窯變”絕技今已失傳，唯留磚色中千年不褪的佛光。
金閣寺觀音殿磚券穹頂的藻井，實為立體的曼荼羅壇城。七重斗拱逐層內收，每層磚面浮雕八寶紋，最頂層的摩尼寶珠磚竟中空透光。建造時匠人運用“懸磚法”：用糯米漿調石灰作粘合劑，待下層磚體凝固后再懸空砌筑上層，終在離地十丈處構筑出倒懸的極樂世界。
羅睺寺山門磚雕照壁的“九龍浴佛”圖，暗藏佛誕故事的時空折疊。左側浮雕印度藍毗尼園，右側卻是五臺山臺懷鎮街景，中段佛陀頭頂的龍首噴泉，水流紋用波浪形磚縫表現。更絕的是，當冬至陽光斜射照壁，九條龍影恰好投射在大雄寶殿佛像身上，完成“天龍浴佛”的儀式重演。
匾額春秋：木上鳴雷音
菩薩頂“靈峰勝境”金匾，康熙御筆的飛白中藏著治國隱喻?！胺濉弊稚阶峙杂每使P皴擦表現山石肌理，“勝”字力部的頓折暗合滿文書寫習慣。匾額四周雕有藏傳佛教八吉祥紋，卻將法輪改為大清龍紋，滿漢藝術在此達成微妙平衡。匠人采用“堆漆戧金”法，金箔厚度精確到蟬翼之半，至今仍能在晨光中反射出朝霞的胭脂色。
黛螺頂“青峰云隱”匾。傅山狂草杰作墨氣淋漓，枯筆處可見松煙墨的冰裂紋肌理。木匾邊緣浮雕的螺鈿云紋，采用山西漆器絕技“百寶嵌”：云頭嵌青金石為天色，云尾貼硨磲貝母作水汽，轉折處填綠松石粉末擬山色。這種將書法、雕刻、鑲嵌熔于一爐的工藝，恰似五臺山包容顯密的佛教氣象。
殊像寺“瑞相天然”匾的傳奇，在于木質與香火的千年對話。北宋銀杏木匾在歷代香火熏染下，形成獨特的“煙霞紋”。木紋中的金絲楠紋路與煙油沁色交融，竟在匾面幻化出文殊騎獅的朦朧圖像。每逢雨霧天氣，匾額滲出淡淡檀香，山民謂之“木匾吐納三昧真火”。
南山寺“真如自在”匾。慈禧御筆的金匾懸于大雄寶殿之上，朱漆匾額上的四字藏鋒處凈是西太后的心機?！罢妗弊秩龣M用“顫筆”寫成波浪，暗喻老佛爺垂簾聽政的龍旗；“如”字女旁刻意拉長，恰似頤和園長廊拖曳的裙裾。最妙在“在”字末筆的飛白，工匠以金絲楠木片拼嵌出鳳穿牡丹紋，日光偏移時，鳳目中的波斯藍琉璃竟會隨角度變換眸光——這是光緒二十六年太原匠人獨創的“活眼嵌”絕技。當年匾成進獻，老佛爺撫掌笑嘆：“這木匾倒比軍機處的折子更會說話。”
楹聯禪韻：妙語共機鋒
顯通寺文殊殿有一副長聯：“五百里道場風風雨雨依然日出東臺月掛西峰花發南山雪霽北顛。兩千年香火斷斷續續又是晨鐘悠揚晚罄清澈香煙繚繞圣幡蹁躚。”全聯54字，該聯以精妙的文字概括了五臺山的自然景觀與千年佛國氣象。上聯“五百里道場”直指五臺山方圓五百里的廣闊范圍，其“東臺望海峰觀日出，西臺掛月峰賞月，南臺錦繡峰花海，北臺葉斗峰積雪”的四季奇觀，生動展現了五臺山的自然勝境；下聯“兩千年香火”呼應五臺山佛教發展史，雖經“三武一宗”滅佛等劫難，但佛法傳承始終未絕，與聯中“斷斷續續又是”的滄桑感高度契合。“晨鐘晚磬”“香煙圣幡”等元素精準捕捉了顯通寺作為五臺山青廟領袖的日常修行場景。該聯時空交織，動靜相生，虛實結合，堪稱中國佛教楹聯的典范之作。
五臺山還有許多有趣的對聯：
龍泉寺“拆字聯”。山門石柱刻著“天下名山僧占多，也該留一二奇峰棲吾道友；世間好話佛說盡，誰識得五千妙論出我仙師”，此聯暗藏道佛之爭的機鋒。更絕的是“僧占多”三字可拆解重組——“僧”去人旁為“曾”，“占”加“多”成“名”，合為“曾經名山”，恰應五臺山古稱紫府山的典故。
菩薩頂“龍蛇斗”聯。康熙御題“靈鷲風香傳妙偈，澄潭月皎印真如”，竟將“靈”字雨頭寫成火焰紋，“皎”字白旁化作盤龍柱。傳說兩位匠人分別雕刻上下聯，刻“靈”字者擅雕經變圖，刻“皎”字者精于蟠龍柱，兩人在楹聯間展開技藝較量，最終讓這副楹聯成為書法與雕刻的雙重盛宴。
南山寺“鏡像聯”。大雄寶殿抱柱聯“凈土蓮花，一花一佛一世界；牟尼珠獻，三摩三藐三菩提”，遠觀是普通顏體楷書，近看卻發現每個字左右筆畫皆成鏡像對稱。匠人采用“陰陽刻”技法，陽刻筆畫敷金粉，陰刻線條填朱砂，正午日光直射時，楹聯會在青磚地面投射出反向金字紅影，恰合《金剛經》“一切有為法，如夢幻泡影”之喻。
木雕藝術：刀尖上的禪意
從北魏以來，五臺山寺院中逐漸出現用木雕的木魚、佛像、佛塔、版畫、對聯、佛龕，以及殿宇建筑中的木雕券口等，木雕藝術日臻成熟完善，成為工藝美術中的一朵奇葩和文物寶庫中的珍貴文物。
木雕佛像幾乎寺寺都有，其中黛螺頂旃檀殿的旃檀佛，用一整塊旃檀木雕刻而成，形態自然，神情安詳，為藝術珍品。顯通寺七處九會殿中的木雕佛塔，高7.75米，8角13層，結構精巧，比例適當，相傳為元代遺物。藏于“佛國藏珍樓”的木刻大勢至菩薩像、沉香木菩薩像，均為國家二級珍貴文物。羅睺寺的“開花現佛”，則是一組木雕與泥塑相結合的藝術品。普化寺木雕佛龕、木雕大肚彌勒佛像，慈福寺的木刻五臺山圣境全圖，塔院寺、明月池的木刻乾隆皇帝詩匾、對聯等等，均為木雕藝術珍品。
金剛舞蹈：佛國的藝術奇葩
五臺山金剛舞蹈（又稱“跳布扎”），是藏傳佛教密宗儀式中的一種宗教舞蹈，融合了宗教、藝術與修行內涵，是五臺山藏傳佛教文化的重要表現形式之一。
金剛舞蹈源于藏傳佛教密宗儀軌，最早可追溯至古印度密教傳統，后隨藏傳佛教傳入五臺山。五臺山作為漢藏佛教交融的圣地，自元代起便有藏傳佛教寺院傳承此舞蹈，成為漢、蒙、藏多元宗教文化融合的象征。
這種舞蹈活動一年舉行一次，每年陰歷六月十四開始，歷時3天，在菩薩頂、羅睺寺舉行。舞者多為寺內僧人，頭戴象征佛、菩薩、護法神的猙獰面具（如大威德金剛、吉祥天母），身著華麗法衣，手持法器（金剛杵、顱碗等）。舞蹈動作剛勁有力，配合鼓、鈸等宗教樂器，通過肢體語言演繹降魔、驅邪、祈福等宗教敘事。
在五臺山眾多建筑群中，保存著唐以前11個朝代的佛教塑像3萬余尊。梵、日、漢、藏、蒙、滿6種文字的經書5.45萬冊。8個朝代的壁畫2380平方米，石雕1629幅，石碑1368通，聯匾146塊，梵鐘78口，石幢47個，寶塔150余座，漢藏樂器3045件，牌樓23座，石獅147座，懸塑487平方米，古今詩歌1500余首，靈跡100余處。
暮色漫過望海峰時，臺懷鎮七十二座古剎的雕花窗欞同時亮起酥油燈。那些在石頭上開花的經文，在木紋里呼吸的佛像，在磚隙間流動的煙霞，此刻都化作五色光輪中的微塵。五臺山的藝術精魂，從來不是凝固的往昔榮光，而是匠人心血與信仰香火交織的永恒剎那——正如顯通寺無量殿磚券穹頂的懸魚，歷經九次地震仍不墜，只因每塊磚石都銘記著當初那個瓦匠的誓言：愿將此身化作承露盤，接引八萬四千偈頌落入人間。(王文君)
（責任編輯：盧相汀）
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